Alors, tout tombe – Blacksad 6-7 – Canales /Guardido

Je suis fan de Blacksad et de l’oeuvre de Juan Diaz Canales. C’est une vérité universellement reconnue. Du coup, j’ai profité de la sortie du tome 7 au Québec pour relire le 6 et me replonger dans cette histoire en deux parties. Car il s’agit clairement de la même histoire. Genre, relisez le 6 avant, ça vaut le coup, et ça va vous faire plaisir. Depuis quand Blacksad n’est pas un plaisir?

De quoi ça parle

Nous sommes donc à New York, une quinzaine d’années après la grande dépression. Solomon, le grand constructeur, souhaite marquer la ville à jamais, à coups de ponts monumentaux et de tunnels pour les voitures. Le syndicat des taupes proteste car le grand industriel salué de tous souhaite le contrôler pour en arriver à abolir le transport en commun et fermer les métros. C’est alors que Kenneth, le président du syndicat, va faire appel à Blacksad pour enquêter et trouver la taupe chez les taupes.

Mon avis

Cette duologie dans une série était juste parfaite. Je crois que ce format est idéal pour donner plus de profondeur aux enquêtes de notre célèbre chat-détective-privé ainsi que de permettre aux personnages principaux de s’étoffer davantage. Ici, l’enquête de départ va prendre de l’ampleur et révéler la corruption des dirigeants et grands industriels, avec ce que ça implique de violence, de meurtres et de magouilles. Ici, si l’histoire principale se déroule sur quelques semaines, les tenants et aboutissants remonte à plusieurs années et ceci nous permet de mieux comprendre les backstories de plusieurs personnages secondaires.

L’histoire s’ouvre sur une pièce de Shakespeare donnée par la compagnie de la célèbre Iris Allen et ce n’est pas anodin. Bref, pour moi, c’était génial. Blacksad se sent coupable de la mort de l’un de ses employeurs et va continuer à enquêter, au grand déplaisir du lieutenant renard. Et quand il doit en plus donner un coup de main à son ami Weekly (j’adooooore sa petite bouille) qui s’est empêtré dans le tout pour faire du « nouveau journalisme », comme la jolie Rachel qu’il voit dans sa soupe, rien ne le retiendra.

Et cette fin… LOVE IT!

Pour moi, Blacksad, c’est l’équilibre parfait entre la force de narration et le graphisme, qui est toujours aussi détaillé et fabuleux. Certaines planches sont des oeuvres d’art et les regards des personnages… j’adore. J’ai l’impression d’entendre la voix off un peu baroudeuse en arrière plan et à certains moments, c’est tellement cinématographique que j’ai l’impresssion qu’une musique de circonstances va s’élever des pages.

Est-ce que ça parait que j’aime cette série?

Si vous ne le saviez pas, voilà, c’est fait. Ya plus qu’à découvrir par vous mêmes! <<

C’était ma BD de la semaine. Tous les billets chez Moka cette semaine!

Wollstonecraft – Sarah Berthiaume

Ce n’est pas souvent que je vous parle de théâtre. Par contre, en 2023, j’ai eu un trip Frankenstein et j’ai lu plusieurs réécritures. C’en est une et c’est ma préférée à date.

De quoi ça parle

Mary Wollstonecraft est autrice. Son dernier roman n’a pas fonctionné (et a été déclaré « anti-féministe » par ses idoles) et depuis, elle n’a qu’une idée en tête : avoir un bébé. Sauf que ça ne fonctionne pas. De fausse couche en fausse couche, elle se désintègre peu à peu. Son désir de maternité l’amènera-t-elle à donner vie à une créature?

Mon avis

Cette pièce, mais cette pièce! J’ai tout aimé de cette réécriture à quatre personnages, situé dans un futur pas si lointain où tout – même les soins – est virtuel et déshumanisé. En peu de pages, l’autrice réussit à manier les thèmes relatifs au roman source (science, création, responsabilité, bien et mal), tout en intégrant plusieurs problématiques actuelles telles que l’environnement, les dérèglements climatiques ou encore la surconsommation liée au capitalisme. Je vous jure, c’est hyper bien fait.

Mary est un personnage qui ne sort presque jamais. Perceval, son époux poète, ne sait pas comment la soutenir alors qu’elle est prises avec la dépression et les successions d’échecs. Quant à sa meilleure amie, Claire, c’est une ancienne actrice recyclée en vendeuse Tupperware, mais une vendeuse im-pli-quée. Elle est drôle et pathétique à la fois avec ses pep talks de ralliement qui ressemblent à des sermons et elle est un paquet de contradictions ambulant. Y croit-elle vraiment, à son boniment? On y explore les excuses que l’on se raconte pour se donner bonne conscience ainsi que le lien entre la création artistique et la maternité, autant dans le processus que dans la réaction du créateur face à ce qui provient de lui. C’est une histoire qui reste.

Toute la pièce est REMPLIE de clin d’oeil au roman original, remplie de parallèles. C’est drôle, souvent grinçant, les sujets traités le sont avec étonamment de profondeur étant donné la longueur du récit. Malgré tout, on ne tombe pas dans la dénonciation sans espoir et la réflexion que la pièce incite continue après la lecture. Que se passe-t-il quand on est ambivalent face à une oeuvre? Un enfant? Qui est responsable si ça se gâte par la suite? Bref, j’ai adoré!

Jusqu’à ce que ça fasse bang – Alexandra Larochelle

On dirait que je ne vais que vers les romans qui parlent de violence et de relations toxiques. Celui-ci, c’est la faute de Maps. Je ne l’avais pas prévu pour maintenant, mais suite à une discussion discord passionnée, je me suis dit que, finalement, je pourrais bien le tenter.

De quoi ça parle

Maélie a rencontré Oli au secondaire. Ils sont amoureux, amoureux fous. Elle a vécu son adolescence dans son petit village de Charlevoix, entourée de ses deux meilleurs amis Mathilde et Martin. Mais le Cégep approche et Maé réalise, avec crainte et excitation, qu’une nouvelle vie commence.

Entre son nouvel appart qui ressemble à un taudis et ses cours qui la passionnent, Maélie est ravie de pouvoir compter sur Olivier pour la rassurer. Mais le peut-elle vraiment?

Mon avis

Mais quelle bonne surprise que ce roman YA! Je ne m’attendais clairement pas à ça en l’ouvrant. Un bon moment, certes, mais probablement pas une réflexion aussi fine sur les relations toxiques, celles qui ne le sont pas de façon évidente quand on a 17 ans et qu’en plus, on est follement amoureuse.

Disons tout d’abord que ce roman, c’est une longue lettre à Olivier, une lettre où elle lui raconte leur histoire. J’ai beaucoup aimé Maélia, et vite à part de ça. J’ai retrouvé une réflexion que je m’étais faite presque mot pour mot quand j’avais 17 ans et que j’étais en amour « pour vrai » pour la première fois. L’autrice réussit à faire exister cette jeune fille de à la fin de l’adolescence, totalement menée par ses hormones mais qui n’est pas que ça. Elle fait des erreurs, des bons coups, est parfois super perspicace et d’autres fois complètement aveuglée. De plus, j’ai beaucoup aimé avoir le temps de connaître les personnages avant que ça commence à déraper un peu.

Le langage parlé m’a beaucoup plu, davantage que dans Des papillons pis d’la gravité. Ça m’a semblé crédible, facile à lire et très prenant. Bien entendu, on voit venir. Mais la toxicité est très bien rendue. La toxicité ordinaire. Celle qui semble tellement minime quand on compare à celle, parfois physique, que vivent d’autres personnes. Du moins, celles que l’on se convainc qu’elle est minime… voire même dans nos têtes.

C’est souvent triste, parfois drôle, assez universel comme propos. Plusieurs se reconnaîtront dans Maélie ou dans l’un de ses amis. La voir perdre pied est terriblement réaliste. Je pense que les grands ados devraient lire cette histoire. Vraiment.

Et cette fin? Cette fin?

Non mais dites-moi qu’il va y avoir une suite. En fait, je vais le mettre dans mon tableau « série » pour forcer le sort!

22-11-63 – Stephen King

Je suis dans une période Stephen King. En ce sens que j’en ai lu 3 cette année… et que disons que j’avais du retard. Je suis du genre à avoir peur d’avoir peur. Donc en 2023, je me suis reprise. Même si mes billets sont restés en brouillon pendant des mois. Oups.

De quoi ça parle

Jake Epping est professeur au secondaire. Il vivote sans être malheureux tout en restant un peu à l’écart. Un jour, il se voit l’opportunité de retourner dans le passé, en 1958, mais il a comme mission d’arrêter un certain Lee Harvey Oswald afin qu’il n’assassine pas le président Kennedy en novembre 1963.

Mon avis

Je vais être franche. J’ai ADORÉ ce gros pavé. Il est long mais j’en aurais pris 1000 pages de plus. C’est du voyage dans le temps (j’ai déjà dit que j’aimais les voyages dans le temps? Je pense que c’est la faute de Doctor Who) mais du voyage dans le temps bien fait, bien pensé. Bref, une super lecture.

Nous suivons donc Jake. Ou George. Dépendant de l’époque. Il hérite du passage et d’une fausse identité par le biais d’Al Templeton, qui fait ce type de voyage depuis des années pour tenter de sauver Kennedy et, il le croit, d’empêcher de nombreuses catastrophes par la suite. Sauf qu’il débarque dans une petite ville, à l’époque du Baby Boom (bon, vers la fin), à l’époque du rock n’ roll, où les réseaux sociaux n’existent pas et où il va se créer une vie, tomber amoureux, se sentir inclus, à sa place. Et petit à petit, son sentiment d’appartenance va changer de lieu… et d’époque.

Sauf que sa vie là-bas est fondée sur un mensonge, qu’il ne comprend pas bien comment ces voyages fonctionnent (il semble y avoir un « reset » à chaque visite et qu’il y a des gens qu’il doit sauver. En plus de JFK, dont le meurtre n’est pas complètement résolu… et notre protagoniste doit s’assurer de la véracité de ses hypothèses. Il y a de belles histoires d’amitié, une grand histoire d’amour, des liens qui se tissent… alors que le protagoniste sait parfaitement que ça ne pourra pas durer toujours. Que cette parenthèse a une fin. Et c’est toujours un concept que je trouve étrangement émouvant. Bref, j’ai vibré avec cette histoire.

King a un vrai talent de conteur et, cette fois, la finale m’a beaucoup plu… et un peu brisé le coeur. Certes, on voit un côté assez romantisé des années 50-60, nous sommes du point de vue d’un homme blanc et tout plein de privilèges, ce qui rend son parcours plus facile. Mais cette époque semble tellement confortable malgré la fumée de cigarette et les inégalités en arrière plan!

Bref, un moment de lecture fascinant, prenant, un vrai page turner et des personnages tout en profondeur, auxquels on s’attache, même ceux qui n’apparaissent pas longtemps. Je recommande chaudement.

PS: Le petit caméo de Bev et Richie de « Ça » lors du passage à Derry… j’adore!

Frankenstein – Junji Ito

Ceux qui m’ont suivie un peu sur la chaîne Youtube ont pu constater que 2023 a été une année très Frankensteinesque. Entre une relecture du texte original et des lectures de dérivés et adaptations, je commence à maîtriser! Du moins un peu. Vous pouvez donc vous imaginer que quand j’ai vu que Junji Ito avait adapté le roman, il me le fallait!

De quoi ça parle

Ben… c’est Frankenstein? Réinterprété par le maître du manga horrifique?

Ce tome contient aussi une série de nouvelles graphiques jouant sur le double et les illusions, avec le personnage d’Oshikiri, rencontré dans l’histoire assez connue des Cous Hallucinés.

Mon avis

Quand on choisit de lire une telle adaptation, avec le dessin de Junji Ito, il faut s’attendre à un dessin détaillé, particulier, qui met l’accent sur les côtés horrifiques et parfois un peu glauques. Si vous avez envie de ça et que vous acceptez quelques changements à l’histoire originale, je ne peux que vous conseiller cette adaptation, que j’ai trouvée très intéressante, étant donné les choix graphiques de l’artiste.

En effet, nous sommes loin de la créature que nous avons rencontrée au cinéma. Ici, il se rapproche davantage des descriptions de Shelley, dans tout ce que ça implique de détails parfois un peu dégoûtants et souvent morbides. Ito réussit à montrer la taille de la créature avec des plans originaux et c’est l’une des choses que j’ai beaucoup appréciée. Étant donné les préférences graphiques du mangaka, on s’entend, il y a davantage d’accent mis sur les scènes d’horreur que sur les paysages de Mary Shelley! Pourtant, il a réussi à garder les récits en poupée russes et à garder le tout compréhensible, ce qui n’était pas gagné!

Certes, la réflexion sur la responsabilité, le bien et le mal, est présente mais moins poussée que dans le roman. Disons que Victor Frankenstein est moins plaignard et que le rythme du dessin rend moins pénibles ses longues périodes de léthargie et de chocs nerveux. L’abandon originel est aussi moins violent. Mais il s’agit d’une bonne introduction à l’oeuvre et même quand on la connaît, c’est ma foi fort intéressant.

J’ai aussi beaucoup apprécié les nouvelles impliquant Oshikiri, qui prennent tout leur sens quand on les prend ensemble. Mondes parallèles, identités, hallucinations, on y retrouve les fins parfois abruptes de Junji Ito mais de mon côté, ça me plaît. Je suis davantage fan de ses nouvelles plus longues que de celles de quelques pages qui nous sont proposées en fin d’album.

Bref, pour tous les fans de Junji Ito… et une bonne façon de le découvrir pour ceux qui aiment les classiques!

Tous les billets chez … cette semaine!

Vaillante – Chris Bergeron

De la même autrice, j’ai beaucoup aimé Valide, qui se passe dans un univers futuriste avec une intelligence artificielle toute puissante. Quand nous l’avons rencontrée au Salon du livre, elle nous a conseillé de lire cette nouvelle avant de lire le tome 2 (que j’ai également pris)… et parce que des fois, je lis rapidement ce que j’achète, je l’ai lu dans la foulée.

De quoi ça parle

Deux astronautes sont seules en mission vers Vénus et Mars. Mais un accident va survenir et l’une d’entre elles va se trouver condamnée. La survivante va donc raconter son histoire à une base qui ne répond plus.

Mon avis

J’avais beaucoup aimé Valide et je crois que j’ai encore préféré cette nouvelle, sachant dans quel contexte elle s’inscrivait. Même si l’histoire est très différente, elle m’a par moment rappelé « This is how you lose a time war« , en moins poétique. Et pas en guerre. Bref, je ne saurais pas pantoute dire pourquoi mais la vibe m’a rappelé ce court roman.

Comme dans son roman précédent, nous avons un personnage qui se raconte, sans pudeur, à un interlocuteur assez vague qui, cette fois, ne répond pas. Andrea Chang, astronaute extraordinaire, va raconter son histoire avec son équipière et amante. Leur amour et la mort de celle-ci. Ça parle de deuil d’une façon très touchante, sur fond d’étoiles et de planètes à découvrir.

La plume de Chris Bergeron a ce côté enveloppant mais intense à la fois que j’aime retrouver dans ce type de récit. On sent l’immensité de l’attachement et de l’amour des deux personnages, on sent la douleur derrière les mots mais aussi l’espoir qui pointe parfois le bout de son nez. J’aime que l’autrice se permette des petites flèches bien senties à son monde et au patriarcat, tout en restant dans le thème, tout en servant son message.

Bref, j’ai maintenant très hâte de lire Vandale, son roman suivant pour retrouver cet univers aplani « pour le bien des hommes » (of course). Ça devrait être fait en 2024!

Après les tempêtes – Patrice Godin

Je n’ai jamais lu Patrice Godin. Je dois être snobinette (ou mécréante) mais quand je connais une personne dans un certain rôle, j’ai du mal à croire que la dite personne puisse avoir du talent partout. Mais Marie-Josée m’a convaincue de lire celui-ci au salon du livre… et c’est aussi ma première lecture pour le gala du roman québécois.

De quoi ça parle

Martin est un écrivain blessé. Il est dans la cinquantaine, un peu (ok, beaucoup) paumé et s’est isolé dans un chalet du Maine. Un soir, il reçoit un appel : sa mère est décédée. Sa mère avec qui il avait une relation complexe et qu’il n’avait pas vue depuis un moment. C’est avec Jane, un femme mystérieuse, qu’il va faire la route jusqu’à son enfance.

Mon avis

Je n’avais pas raison de douter de la qualité d’écriture de Patrice Godin. Tout de suite, ça a fonctionné avec moi. J’aime bien les longues phrases pleines de virgules. Le thème me plaisait bien également. Je suis une fille-à-maman alors les relations mère-enfant m’intriguent toujours, même si celles-ci sont aux antipodes de ce que moi j’ai vécu. Le deuil d’un parent est ma hantise… je n’ose même pas imaginer la fin d’une telle relation sur des non-dits.

J’ai donc apprécié tout le début avec l’ombre de Yourcenar qui plane. J’ai aussi aimé le retour en arrière, même si les choix narratifs impliquent d’expliquer sans montrer. La violence familiale et surtout le silence, les yeux qui se ferment, sont poignants et on comprend la colère et le ressentiment du personnage principal.

Par contre, je n’ai pas du tout adhéré à l’histoire avec Jane, femme évanescente qui m’a semblé là uniquement pour « sauver » le personnage. Genre, la version mature de la manic pixie dreamgirl, avec un lourd passé en prime. C’est d’ailleurs parfaitement assumé par l’auteur. Ceci dit, j’aurais préféré que la relation ne soit pas si rapidement charnelle. Mais est-on surpris que ce soit le côté « histoire d’amour » qui me touche moins?

En résumé, certains aspects m’ont touchée. Cette difficulté à « ne pas aimer » malgré les blessures, ce deuil plein de « unfinished business », ça me plait. J’aurais peut-être préféré davantage d’accent sur cette partie, une plus grande plongée dans la psyché de cet homme. J’aurais voulu voir les scènes au lieu de me les faire raconter. Je crois que j’aurais été davantage touchée. Ceci dit, c’est clairement un parti pris par l’auteur.

Relirai-je l’auteur? Probablement. Sa plume m’a plu. Par contre, je suis mitigée avec ce roman-ci.

Vidéo – Lisons les favoris des booktubeurs

Avouons tout, mon Feedly est mort. 

Retrouver les billets « favoris des blogueurs » était… compliqué cette année mais je me suis promis de reprendre ce concept l’an prochain, mais avec d’autres blogueurs au lieu de seulement des booktubeurs. Bref, j’ai épluché les listes de livres favoris de 2023… et je me suis donné  un choix pour en lire quelques uns. Pourquoi ne pas tenter de faire des bonnes lectures, tant qu’à faire!

En attendant, tous les livres et les booktubeurs mentionnés sont dans la barre d’info sous la vidéo!

Et vous, avez-vous fait un billet « les meilleurs de 2023? »

Triste tigre – Neige Sinno

Je ne sais pas si j’aurais eu le courage de lire cette histoire sans une vidéo sur les prix littéraires. J’ai toujours du mal à parler – et encore davantage à porter un jugement de valeur – quand il s’agit de faits vécus, surtout sur ce thème. Mais je l’ai lu. Et j’ai été secouée.

De quoi ça parle

Neige Sinno a été violée par son beau-père tout au long de son enfance. Plus tard, elle a décidé de dénoncer. Et encore plus tard, d’en parler dans ce texte, difficile à qualifier tant il est particulier par sa forme. Entre roman, essai et questionnement, on explore cet acte qui a marqué l’autrice.

Mon avis

Ce que j’ai pu être remuée par ce texte, par ces mots. Ça parle de viol et d’inceste, d’abus d’enfant, c’est parfois explicite mais jamais impudique. C’est assez paradoxal comme affirmation, je l’avoue. Mais la perspective, la mise à distance sans jamais nous couper de l’émotion permet une vraie réflexion sur l’acte, certes, mais aussi sur la suite, les conséquences sur la vie de la victime. C’est fort. Très fort. Et ça frappe sans jamais que le lecteur se sente voyeur. Je pense que ce n’est que de cette façon que je peux apprécier un tel texte.

Nous avons ici un long questionnement. L’autrice tourne et retourne les événements, les points de vue. Certaines affirmations sonnent juste et blessent par leur réalisme. Par exemple, la personne intéressante dans l’histoire, n’est-ce pas le bourreau? N’est-ce pas sa psyché à lui qui est fascinante? Et pourquoi elle? Qu’est-ce qui a motivé ce choix. Cet homme est un monstre. Ben non, voyons, jamais il n’abuserait de l’un de ses PROPRES enfants! Quel manipulateur.

De plus, l’autrice aborde l’écriture qui, pour elle, n’est ni rédemptrice ni libératrice. Elle ose les références littéraires, elle ose faire des parallèles. Comme j’ai lu Lolita cette année, ça me parle. Le format écrit est aussi très intéressant et alterne articles, flashbacks et réflexions. Bref, lecture difficile mais nécessaire.

L’Iris blanc – Astérix 40 – Fabcaro / Conrad

Fabcaro + Astérix. Il fallait. CQFD.

De quoi ça parle

César a une nouvelle idée pour vaincre les Gaulois : une toute nouvelle philosophie basée sur la pensée positive est supposée rendre leur courage aux romains qui les combattent. Sauf que côtoyer l’énergumène gourou qui enseigne cette philosophie va avoir un drôle d’effet sur les irréductibles Gaulois.

Mon avis

Il y a longtemps que je n’avais pas autant ri en lisant un Asterix. Pourtant, ici, j’ai éclaté de rire (fort) à plusieurs reprises en retrouvant les jeux de mots potaches et les références détournées à la France d’aujourd’hui. Rien à faire, les références, c’est mon truc. J’a-do-re. Il n’en fallait pas davantage pour me charmer.

Pourtant, si j’admire l’originalité de Fabcaro, son humour absurde ne passe pas toujours avec moi et il me manque souvent des références. Ici, c’était tellement de base, tellement gros, que j’ai pu tout comprendre. Ravie je suis.

Ici, tourne en dérision la pensée positive souvent étalée à la truelle par plusieurs personnes. J’ai adoré voir les gens se faire prendre au point d’en être ridicules et le pire, c’est que des fois, on reconnait certaines attitudes. Bref, j’ai aimé. Certes, le rythme de l’intrigue est assez inégal mais pour ma part, ça a passé. Voire même très bien passé. Non mais des Gaulois qui n’ont plus envie de se taper dessus, ça ne va pas le faire. Mais clairement pas!

C’était très chouette d’entendre nos personnages préférés avec leurs répliques cultes (rien à faire, je les entends dans ma tête!) et le dessin respecte quand même le style des albums originaux. Après les déceptions qu’ont été les derniers albums, celui-ci est une excellente surprise!

C’était ma BD de la semaine! Tous les billets chez Noukette cette semaine!